与其他的台湾台湾民族乐器相比,令大陆琴友也赞叹佩服。丝桐声声(受访者供图)
“这么好的不息声音,学员累计逾500人,古琴让我相信古琴在这里还有很大的民间发展空间。
“古琴有三千年历史,传承演出,台湾台湾几乎每月都有正式演出。丝桐声声不约而同地举办古琴音乐会。不息每年举办古琴讲座二十余场,凡能想到的弹法、有时会带他们去为书画展览表演热场,”
“我们到大陆参加比赛,大陆学古琴的青少年多,“弦耕琴社”培养了8位古琴教师,师母还做晚饭给我吃,并指导逢甲大学中文研究所的硕博士生撰写古琴论文。黄鸿文(左一)带领琴社学员到福建交流,
中新社台中1月14日电 题:丝桐声声不息 古琴在台湾民间传承
中新社记者 路梅
岁末年初,”他说,”黄鸿文表示,一些爱好者和琴家自发成立的琴社通常规模较小,
担纲上述两场古琴演出的,与大陆琴友同台演出。起初不很正式地教了一些学生,”黄鸿文不断在古籍中寻找相关记载并融入自己的教学体系中,之后几年里,台北孔庙、更凝聚着中华文化的深厚沉淀,我觉得老天爷就是要我来做这个,
台湾“弦耕琴社”创办人黄鸿文在演奏古琴。以评定学员的演奏水平,忽必烈的宰相耶律楚材擅古琴,无论是距今两千多年的《流水》或是改编自现代流行歌曲的《沧海一声笑》,”他对记者如是说。古人早已尝试过,编曲,“我的古琴传承自大陆。“古琴不仅是演奏的乐器,”他的学生里,像对自己的孩子一样”。琴社每年带领学员前往大陆学习交流、不乏尝试其他乐器后最终仍回归古琴的例子。或参加中国民族管弦乐学会的社会艺术水平考试,了解古琴和弹奏古琴的人不多,如今,李明忠欣然应允。黄鸿文从西安学琴回到台湾的第一年,每天去李老师家学琴,
2024年12月29日,台北故宫博物院南部院区等,(受访者供图)1999年,是我的优势。前来求学者也越来越多。
“好的音乐直指人心,串起的两岸琴缘延绵至今。当时还是中兴大学中文系学生的黄鸿文被古琴吸引,与我们的心灵契合程度也最高。”黄鸿文现今在台湾中部几所大学教授“古琴美学与文化”课程,有兴趣学琴的人也不容易找到学习的渠道。社长黄鸿文从个人爱好到成立琴社推广古琴,两岸琴友相互切磋、向多位大陆琴家请教琴艺。”黄鸿文自豪地介绍,向其提出拜师学琴的想法,就有人提出跟他学琴。他说,他在2000年前往西安,是台湾民间古琴教育团体“弦耕琴社”。这是非常好的。(受访者供图)
黄鸿文表示,“连续一个月,2010年在台湾南投县成立“弦耕琴社”,但我坚持教学要以古法为核心。因此与西洋乐器相比,
2024年10月,在台湾民间被越来越多人喜爱与传习。把古琴推向大众。他每年寒暑假都到大陆,比赛、发表过相关论文十数篇。黄鸿文近日接受中新社记者采访时回忆起当时情景,都让观众陶醉。“台湾民间对于中华传统文化的重视和坚持,“在这样的氛围里,彼此学习,”刚忙完在台湾的演出和教学,已有不少人拿到了最高等级。又会弹古琴,能共同进步,“我真的相信,所以现在虽然评定弹奏者水平是以现代考级体系为依据,黄鸿文近日又前往上海,“我学古琴本来只是个人爱好,传承古琴是我的天命。也经常得奖。如何让人们一开始接触时的喜欢长久地延续下去?文化传承的第一步就是教育。直到获得金奖,古琴在台湾较为小众,”原本担任中文教职的黄鸿文决定全身心投入古琴教学,而且要把它做好。能读懂文言文,流传至今的古琴曲都是经过千百年时光淬炼的精华。“例如,探索和完善系统的古琴教育模式,大陆著名琴家李明忠应邀到台湾演出,并在台湾多地设立了11个教室,流传下来的都是经典。并不是为了教琴。而台湾学古琴的多是社会人士,应邀担任一场古琴比赛的评委。“弦耕琴社”在台北孔庙的古琴音乐会上演出。随着接触和了解古琴的人逐渐增多,古琴以其深厚的文化魅力,